عرار:

الشارقة - أكد منتدون ضمن فعاليات "أيام الشارقة المسرحية" في دورتها الــ27، انه لا قوالب جاهزة أو قواعد لتنفيذ "البروفات" المسرحية في الاعداد المسرحي لان لكل عرض ظروفه والعرض يتضمن متغيرات لا ثوابت بما فيها المخرج والممثلين والظروف المحيطة.
ولفت المشاركون في الندوة التي عقدت صباح أمس في فندق هيلتون الشارقة، وحملت عنوان "اشكاليات البروفة المسرحية واشراقاتها"، إلى أن مصطلح "البروفة" غير دقيق في هذا الشأن، إذ ان البروفة في بداية الاشتغال على العرض المسرحي فيما يسمى مرحلة الاستكشاف يتبعها ما يطلق عليه "التكرار" الذي يمثل التمرين المستمر على العرض من قبل مختلف المشاركين فيه من مخرج وممثلين ودراماتورغ وسينوغراف وتقنيين، مع توفر حالة الاستكشاف الدائم لتطوير العرض.
وفي الندوة التي ادارها المخرج السوداني الرشيد احمد عيسى، قال الكاتب والمخرج المسرحي المغربي بوسلهام الضعيف "البروفة" تعني ان التمرين والتدريب والتحضير وجميعها مسميات تحيل إلى الاعداد للعرض المسرحي وتتضمن كل ما يتعلق بالتدريبات البدنية وتوزيع الادوار وقراءة الطاولة والنص المسرحي والعمل على الشخصية وانجاز الديكور وتصميم الملابس والاضاءة.
وأشار إلى أن هذه التدريبات قد تستمر إلى ما بعد العرض الأول، سواء من خلال إعادة النظر في بعض المشاهد أو تعديلات في الديكور أو الايقاع أو الاداء لافتا إلى انها تتطلب انضباطا وصرامة.
ورأى أن مراحل التدريب أو البروفة تتمثل بالإعداد والبحث والتثبيت وتطوير المهارات، لافتا إلى انه من الضروري ان يكون الممثل قادرا على فهم جسده بان يعمل كل ما في وسعه ليجد الطريقة المثلى للحفاظ على لياقته.
وقال الممثل والمخرج العراقي محمود أبو العباس، لا توجد محددات تقنية للبروفة، إذ انه لا يوجد مخرج يتشابه مع مخرج آخر في "البروفات"، مشيرا إلى انه كان في الماضي متعارف على منهج أكاديمي في كليات الفنون يتمثل بأعداد ما يسمى بـ"السكريبت" الا انه تم الغاؤه بعد ان شعر الجميع انه يحقق الفائدة في البدايات فقط.
وبين ان البروفة هي التمرين المستمر بحسب ستانسلافسكي، والتي ذكرها في كتابه اعداد الممثل، لافتا إلى أن ما يميز البروفات هو "الاكتشاف" التي تطور وتجود قدرات الممثلين وجميع المشتغلين في العرض المسرحي، معتبرا ان العرض المسرحي هو تمرين مستمر.
ورفض الادعاء بان كثرة البروفات تخلق حالة من الملل، معللا رفضه بان التدريب المستمر يرتبط بالبحث وموضوع البحث خلال البروفة هو من اهم اساسياتها والتي بدورها تنمي وعي المشاركين في العرض المسرحي.
ورأى المخرج المصري عصام السيد أن الشيخ الواحد له أكثر من طريقة، معتبرا أن المخرج الذي لا يتطور يموت. وشدد على ضرورة توفر الاخلاق المهنية لدى المشاركين في العرض المسرحي، ومنها الالتزام والانضباط والمشاركة في العمل الجماعي دون الاحساس بتنامي الذاتية وحب الظهور، مشيرا إلى اشكالية التعامل مع الممثل النجم، والتي تتطلب من المخرج دورا مهما يقتضي منه بان يعمل على هدم كل ما تعود عليه ذلك النجم في القوالب الجاهزة وكليشهات التفكير من خلال آلية التفكير خارج الصندوق، وان يرشح المخرج ذلك النجم لدور جديد عليه لم يقدمه سابقا.
وكانت ناقشت ليلة أول من أمس ندوة بعنوان "الكائن والممكن. المسرح الذي نسعى اليه" اي شكل من المسرح العربي مطلوب لإيجاد هوية خاصة به، وادارها الكاتب والصحفي السوري نواف يونس وشارك فيها الدكتور عبدالكريم برشيد والدكتور مصطفى رمضاني من المغرب فيما قدم الدكتور يحيى البشتاوي من الأردن قراءة لورقة الدكتور عمر نقرش الذي تعذر حضوره. كما قدمت مساء أول من أمس ضمن العروض المسرحية للأيام" على مسرح معهد الشارقة للفنون المسرحية مسرحية "هوا بحري" اخراج المصري محسن محمد وتأليف الاماراتي صالح كرامة. والعرض المسرحي المغرق نصه بالرمزية وتمت كتابته العام 2006 قبل ما اطلق عليه "الربيع العربي" حمل في مضامينه وبنائه العميق احالات على المجاميع البشرية العربية التي خرجت من بلادها وحتمية العودة اليها.
ويتحدث العرض عن 4 شخصيات تبحث عن المدينة الفاضلة أو الموعودة التي يطل منها وجه القمر بحسب وصفهم فيتراى لهم انها هناك في مكان ما أو في زاوية اخرى مخفية وتستمر احداث العرض الذي يبدأ من حلقته الاخيرة، في بحث تلك الشخصيات عن تلك المدينة، ليعود العرض في حالة استرجاعية لتفاصيل بعض تلك الشخصيات وخروجها من بلادها ومن ثم يختتم بالمشاهد التي بدأ فيها وعودة الشخصيات كل إلى بلده . -(بترا)